Come è fiorita la musica pop italiana negli anni ’60?

Il termine “età dell’oro” è spesso citato, indipendentemente dal fatto che le persone stiano discutendo sull’era migliore per il cinema, la TV o la musica. Quando si tratta di musica, gli anni ’60 sembrano essere il decennio in cui una buona parte delle persone ama l’età dell’oro. Se gli anni ’50 hanno mosso i primi passi nella coscienza pubblica, allora gli anni ’60 hanno fatto passi da gigante e fiduciosi.

La musica pop si stava ridefinendo negli anni ’60 in tutto il mondo. Band influenti come The Beatles, The Beach Boys e The Rolling Stones stavano facendo il loro debutto, portando un livello completamente nuovo di popolarità, consensi e vendite di dischi. Anche questi tre esempi hanno dimostrato che potevano cambiare gli stili musicali come un camaleonte. I Beatles avrebbero iniziato con semplici radici rock ‘n’ roll, prima di sperimentare con la psichedelia, la world music, il vaudeville e praticamente ogni stile musicale sotto il sole, come testimoniato in album successivi come Lonely Hearts Club Band di Sgt Pepper o il double whammy of L’album bianco . I Rolling Stones si sarebbero anche dilettati con la psichedelia ( album Their Satanic Majesties Request ) e interpretazioni più sofisticate del rock e del blues (album del banchetto dei mendicanti ). E, naturalmente, i Beach Boys sarebbero passati dal semplice sole, sabbia e surf fino ai complessi arrangiamenti di album classici come Pet Sounds e Smiley Smile .

In Italia, anche gli artisti musicali affermati stavano per intraprendere un viaggio musicale più ampio. Prendi Mina , per esempio, che stava per vivere un decennio d’oro di successi. Dopo aver visto la sua popolarità sbocciare in tutto il mondo in paesi come Germania, Spagna e Francia, i successi hanno continuato ad arrivare nel suo paese, tra cui E’ l’uomo per me del 1964 (il best-seller di quell’anno) e Sendo telefonando del 1966 (anche il tema del programma TV, Aria condizionata ). Ma dopo gli inizi del rock ‘n’ roll, Mina ora si stava espandendo e ampliando la tavolozza musicale. Le sue canzoni ora hanno iniziato a coprire jazz, scat (ascoltato in brani come Brava e Spirale Waltz ), musica brasiliana ( La Banda) e l’anima. La sua voce era ideale per quest’ultimo tipo di musica che sarebbe diventato un genere estremamente popolare, grazie a artisti del calibro di Otis Redding, Aretha Franklin e Stevie Wonder. Mina si divertiva con le cover di Dionne Warwick ( La voce del Silenzio ) e The Delfonics (una versione di Break Your Promise, conosciuta come Niente di Niente ). 

Le radici musicali degli anni ’50 erano ancora forti. Il Festival di Sanremo metteva ancora in mostra il talento musicale. Caterina Caselli , ad esempio, si esibì a Sanremo nel 1966 con un brano intitolato Nessuno mi può giudicare , che divenne un milione di venditori. Caselli ha continuato a riscuotere ulteriore successo con canzoni tra cui una cover di Days Of Pearly Spencer ( Il Volto Della Vita ) di David McWilliams. Un altro notevole contendente a Sanremo fu Bobby Solo , che avrebbe vinto il festival nel 1965 (con Se piangi, se ridi ) e nel 1969 ( Zingaracon questa spirale mortale). La sua voce precedente nel 1964 era stata controversa quando si diceva che stesse cantando con la riproduzione della canzone Una lacrima sul viso . Tuttavia, ciò non ha danneggiato le vendite, poiché ha venduto un milione in Italia e tre milioni nel mondo.

Rita Pavone è stata un’altra cantante popolare negli anni ’60, inizialmente vincitrice di un concorso alla ricerca di nuovi talenti (Festival degli Sconosciuti). Il 1963 è stato l’anno in cui tutto ha avuto inizio per la Pavone, che ha segnato grandi successi con La partita di pallone e Cuore , oltre a un album omonimo ben accolto. Come Mina, la Pavone ha guadagnato celebrità internazionale, in paesi come Spagna, America e Gran Bretagna, dove ha raggiunto la Top 40 con Heart e Only You . Un altro tropo familiare della musica degli anni ’60 sarebbe l’album della colonna sonora. Se Elvis si è goduto Blue Hawaii e si è divertito ad Acapulco , e Cliff è andato in vacanza estiva, altri artisti hanno scoperto che i film leggeri e schiumosi non danneggiavano la pubblicità o le vendite record. Rita Pavone ha anche girato diversi film negli anni ’60, tra cui “Rita, la figlia americana” e “Little Rita nel west”.

A proposito di film, un compositore italiano molto influente ha fatto impressione nelle classifiche. Ennio Morricone ha goduto di una lunga e acclamata carriera con una serie di composizioni memorabili a suo nome. Negli anni ’60 scrisse successi come Se Telefonando e il tema di “The Good, The Bad And The Ugly”, che fornì a Hugo Montenegro un successo nelle classifiche. La colonna sonora di “The Good, The Bad And The Ugly” ha trascorso più di un anno in classifica e rimane ampiamente acclamata per la sua profondità e originalità musicale.

Gli anni ’60 videro ancora più cantanti e gruppi che mai. Cantanti maschi come Adriano Celentano hanno iniziato una carriera di successo negli anni ’60. Con 40 album sotto la sua ala protettrice e una serie di successi, si dice che Celentano sia il cantante italiano più venduto. I suoi successi includono il milione di venditori La coppia più bella del mondo e il contagioso Azzurro , una canzone che smentisce il suo ritmo militaresco stridente con testi che ritraggono la solitudine amorosa in una città estiva.

Un genere emergente notevole negli anni ’60 era quello del cantautore . Atti come Bob Dylan, Gordon Lightfoot, Leonard Cohen e Paul Simon (insieme ad Art Garfunkel) stavano producendo musica di natura più sofisticata e introspettiva. Gli anni ’60 stavano ampliando il vocabolario del testo della canzone, introducendo preoccupazioni sociali, politiche e di attualità. Le canzoni stavano diventando più personali, al contrario dell’ancora popolare canzone d’amore di gomma da masticare pop. 

L’Italia ha visto una nuova ondata di questo tipo di cantautore tra la metà e la fine degli anni ’60. Francesco Guccini ha persino tradotto in italiano Mrs Robinson di Simon e Garfunkel ! Oltre a questo, Guccini divenne una grande novità dal suo debutto nel 1967, producendo brani come Dio è morto . La sua eredità sopravvive oggi mentre le nuove generazioni apprezzano il suo lavoro, dalla casa alla classe, dove si dice che i bambini di oggi stiano imparando a conoscere le sue canzoni come poesie.

Altri cantautori includevano Gino Paoli , che ha segnato con Sapore di Sale del 1963 e il compianto Luigi Tenco, trovato morto all’età di 28 anni nel 1967. Le canzoni di Tenco come Una Brava Ragazza avevano risvegliato la censura, ma si erano comunque dimostrate molto popolari con il pubblico degli acquirenti di dischi.

Le canzoni di Fabrizio De André guardavano anche al lato più oscuro della vita, raccontando storie di fuorilegge, prostitute e ribelli. De André ha anche preso una posizione morale con le sue canzoni, con un’inclinazione verso il pacifismo e le cause libertarie. Le sue canzoni includono Via del Campo , La città vecchia e La ballata dell’eroe . Vale anche la pena notare che, poiché l’album di lunga durata è andato sempre più rafforzandosi negli anni ’60, artisti come De André hanno pubblicato LP ad alte prestazioni. In effetti, il suo Tutti morimmo a stento è considerato uno dei primi e più importanti concept album in Italia, un’eco di altri concept album degli anni ’60 come Days Of Future Passed by The Moody Blues e Ogden’s Nut Gone Flakedi I piccoli volti.

Gli anni ’60 videro anche un numero crescente di gruppi pop . Oltre alle suddette band del Regno Unito e degli Stati Uniti, altre band ben ricordate stavano facendo conoscere la loro presenza, tra cui The Mamas And The Papas, The Lovin’ Spoonful e The Monkees. L’Italia ha avuto alcune band memorabili, tra cui Equipe 84, un gruppo modenese, formato nel 1964, specializzato nel marchio in voga della musica beat che stava cavalcando le onde radio quell’anno. I Ribelli si erano formati nel 1959, ma gli anni ’60 li videro decollare con una sfilza di canzoni pop che includevano importanti cover di altri artisti come Yummy Yummy Yummy (Ohio Express), Keep On Dancin’ (Brian Poole And The Tremeloes) e Ob-La-Di-Ob-La-Da (The Beatles). banda bologneseI Pooh hanno anche invaso le classifiche dal 1966 con intrugli pop come Vieni Fuori , Bikini Beat e In Silenzio .

L’età d’oro? Con una scelta ancora più ampia di stili e influenze musicali, gli anni ’60 sono ancora ricordati con affetto dagli appassionati di musica oggi. L’Italia è stata una fucina di talenti musicali che ha ampliato il suo fascino in tutto il mondo. È stato il decennio che ha prodotto tanti attori italiani duraturi, che ancora oggi vengono ascoltati, sia da coloro che sono cresciuti negli anni ’60, sia dai loro figli e nipoti.

Contenuto liberamente ispirato a: https://www.italymagazine.com/featured-story/pop-question-part-2-how-did-italian-pop-music-flourish-1960s

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